Экспроприация метафоры и поэтическая герилья (взгляд с юго-востока) часть 3

Однако в конфигурации вольвачезнавчого, позволим себе использовать подобный срок критического дискурса, в критическом возбуждении вокруг фигуры нашего поэта отчетливо проявляется одна специфическая черта, слишком важна для дальнейшего разговора: несмотря на предостережения В. Медвидь («При первой встрече с ним не вздумайте позволить себе пренебрежительный тон, — напоминал он торопливым рецензентам в своем эссе наброски» Наш Вольвач "(" Книжник-Ревю ", №4 , 2000г.)), большинство общественности — и это в равной степени касается как его ярых сторонников, так и не менее ярых оппонентов — почему-то решила, что автора «Юго-Востока» особенно считывать и не следует. Не потому даже, что лень (хотя и это обстоятельство следует учитывать), а потому, что он якобы какого осложненного интерпретационного инструментария совсем не требует: "Тополя // напиввилущений кочан // колеблется. // Тачанка // в поле // извивается. // Кони смеются, злые // в цветах подушки, // и блестят сабли, // как осенние дороги «, ну а остальное — это» вариации на тему ", развертывания горизонтальных слоев повествования, правда с определенным приложением экзерсисов урбанистически индустриальных или квазикриминальних.
складские услуги Москва

Кого уж кого, а Вольвача мы сможем сразу «расшифровать» — просматривается в подтексте рассуждений о том, что его обособленность на фоне литературного окружающей среды заключается только в следующем: должен же кто-то вместо «пепси» выбрать Гонта, ну Вольвач и выбрал (интересно было бы, кстати, найти где ряд-перечень тех, кто «выбрал пепси»: к нему, как знать, еще никто себя добровольно не причислял). Как видим, обманчива «легкость» предлагаемого типа образотворення мешает его аутентичного осмысления (подобно тому, как гипертрофированная образно-метафорический «темнота» кого-то из репрезентантов «киевской поэтической школы» затрудняет вилущення сенсовости тропу с вербальных оболочек сложносочиненной метафоры). Однако, не свободен не заметить и следующее: очевидно, Вольвач собственным способом нарративности чаще и провоцирует подобную векторную направленность критических «отголосков», обрамляя ли не каждый художественный текст транскрипциями уже устоявшихся методик. Потенцируются напивпроявлена — полускрытая игра, в отдельных своих аспектах приближается даже к современного вида своеобразной литературной мистификации (помимо того, что поэзия Павла Вольвача в ее сущностных измерениях оказывается почти не совместимой с т. н. «стилем игры», «Карнавальность», особенно в ее отчетливо спрофанованих интерпретациях, которые уже чуть ли не стали каноном в отечественной литературоцентричной публицистике): внешняя красочность материи его письма, его особые тембр и лексика, а, собственно, — и сами обстоятельства индивидуально-биографического "здесь — и — теперь — пребывание "автора будто определяют герменевтический круг, для выхода за силовые линии которого необходимо сосредоточиться уже не столько на образнотропологичний номенлактури, сколько на метафорической нарративности. В конце концов, и Хвылевого в 20-е ценили прежде (по крайне немногочисленными исключениями — О. Билецкий, М. Зеров) только по некоторым мифологизированными интеллектуальными сюжетами: "...Темная наша родина, и темные в ней леса «,» Ох, вы, сосны мои — азиатский край! «,» Шведские могилы «и» московская сила — большая, огромная, роковая, от варяжских гостей идет ". На свитоисторичних параллелях суток постапокалиптической (вместо период хвильовистського «Расстрелянного Возрождения» следовало бы поименовать временем предчувствие и передапокапиптикы) Вольвач «круговорот» образов-топосив в динамике своей пульсации также завещает выделение нелинейной системной последовательности нарративных доминант, они, кажется, единственно и привлекают к себе внимание писательской общины, приобретаемых на пидставовисть в экзистенциальном розпросторенни метафоры «Юго-Востока»: уже знаковое «тачанка», «махновская ворона» на проводе, «шприце и окурки» Примы «как неотъемлемый элемент декора» пепла скуки непородистых мост ", южные видения, позволяющие лирическому герою через очуднение вербальных практик преодолеть историческую незбулисть этноса. Свободно в этой ситуации говорить за определенную повторяемость концептов изобразительной техники? Несомненно, однако указанная особенность вовсе не свидетельствует за какую-то ее имманентной неполноценности: не каждый истинный поэт, шире — текстотворець, виговорюючы аутентику, опирается на розпросторення энергетики сквозных, смислопороджуючих направляющих онтологических модальностей собственного место развития (подобная имманентность в Стусовские системе эстетических координат обозначается термином «само собой наполнение») — вне этой укорененности письмо теряет глубину и конкретику, реорганизуя частности псевдообразотворчого континуума под единый линейный горизонт «пластмассового Универсума». Цикличность «отходов — возвратов» художественного мета-текста П. Вольвача значительно усиливается и уреальненням плотности органично присущего ему оппозиционного типа художественного мышления (он является традиционным для всей украинской барочно-романтической традиции, трансформируется только напряжение его переживания — но она уже зависит от качества истории и личного таланта художника): поэт чаще развивает конкретную поэзию в энергетическом поле структурных регистров типологической или антитетической фигуры — намечая эмоционально-чувственную «дугу сцепления» между ее полюсами («постановочный» ее сегмент — импрессионистическая пейзажность, эмпирическая явищнисть определенной реалии, «висновковий» — ее внутренний смысл, а не дематериализованный, НЕ бесчеловечном смысл деконструкции, по которому остаются только выжженные испепеляющим огнем аналитической рефлексии черные круги на месте когда-то живого образа, а смысл в его неразрывной единении с внешней материальности; в конце концов, у кого еще из современных поэтов, кроме Вольвача, найдем такой неповторимый в своей искренности — крайне ограниченной площади, в пределах одного — двух строк или, как максимум, нескольких катренов — органический перелет от бытийного-опредмечен, почти бытового течения в субстантивно-понадбуттевого, сакруму: "Слова, жирные, как после сала пальцы, // И неторопливые, но куда его спешит.// Дворе ночь и еще огне — скитальца, // А здесь — такое, что вечно будет жить.// И уже не ледяное и не железное // 0це жизни, такая согрета момент. // Вагон заснул. А за окном Отечество // Огнями мигает, мостами стучит ... "). И одновременно он же своей эстетической осанкой реализовал ли эффективную (в своем типе дискурса, конечно, но не ограничиваемся только на его герметика: надо же действительно суметь что-то сущностное в украинской поэзии, чтобы, например, В. Илля, принципиально отвергает Какую возможность художественной легализации безметафорично-автологических регистров, пристально отыскивая их следы в стихах своих собратьев-оппонентов — В. Голобородько, Н. Воробьев, В. Кордуна, стал с правдивой уважением говорить за творчество по сути Кстати рассказчика и «Сюжетники» П. Вольвача) сегодня стратегию синтеза наяву рустикальной пидставовости письма и его же модернистско-авангардной вивершености. Ходит в конечном итоге за то, что, собственно, писать теперь "так, как Вольвач», не очень легко, а очень сложно — хотя бы по той причине, что пограничный, предельный способ образотворення всегда требует от креатора больше усилий. На подобном под угрозой рубеже мандрованець должно пройти между Сцилою и Харибдой: олицетворением одного из провалов-полюсов рокового украинского межвременья выступает сведено до уровня передовицы «патриотического» журнала шестидесятники с его пафосом, подчеркнутой публицистичностью и Антиинтеллектуализм «динозавров добартивськои эры», другой — обречена на кружение в тупике линеарной ловушки «бесплодной земли» гипертрофированная цитатность с ее атрибутивными характеристиками — притворной всеобъемлемостью, скрытыми лапками и непереваренными фрагментами, невозможностью прямого высказывания. При этом добыться он мандрованець, имеет совсем не на «среднее арифметическое», которое в художественном пространстве обычно равна абсолютному нулю. "В семейный эпос путешествует дед, // В солнечную беззащитность причилка.//! дедов мир уже становится, как миф — // Война, колхоз, какая райпотребсоюз ...// Пало комья на гроб с рук, //! мальвы мрут на беспомощной сундуки! // Я уже никому не внук — // Ни доме этой, ни тропе, ни облаке «, — предлагаемая поэзия с ее что выразительными неонароднический аллюзиями (Довженко -« Земля », Симоненко -» Дед умер "- то все сейчас уже хрестоматийная классика) для П. Вольвача, возможно, и не самая показательная, и одно она позволяет утверждать безоговорочно: поэт не возможен вне опыта украинского народничества — а кто из нас грешных за ним возможен ?, — вне «бороздой», которой шествуют " исхудавшие предки «, за» подсолнухом «,» пашней «,» платком «,» хлебом «,» полотенцем «(показательным представляется стихотворение» И чтобы вот мне тут искать «- а в целом же, если бы с помощью некой» машины времени " Вольвача удалось переместить в 20-е, то он бы стал, думаю, членом именно «Плуг», а не урбанизированного «Гарта»). С публицистичностью вроде тоже все понятно, вспомним только по его уже столько раз цитируемый-перецитований «Пленэр-ХХ»; напивмитичний отшельник, экзистенциально-островной схимник и симфонист украинской публицистики Павел Скочок на страницах своих «Золотых Ворот» с особым акцентом приводит известное Вольвачевым: "Барахтанье в навозе: И ни жизни, ни смерти ... // Но, подняв более эту призрак, вереницей надежду, белозубые и упрямые // осторожно сходятся в Холодный Яр ... " С другой стороны, хотя автор «Крови дерзкой» и не создает своих текстов на маргинесах чужих книг, следы щедрого литературного общения (хотя и на уровне «первого плана» — имена Пастернака, Плужника, Антонича, Ортеги — и — Гассета, рассыпанные по его поэзии, уже сами по себе претендуют на знаковость, хотя, следует заметить, что важность подобного «эстетического чина» может стать предметом для дискуссий — знать, что в уже омовлених измерениях интеллектуального дискурса «прямого называния» след-таки по возможности избегать) создают мощный интертекстуальный контекст, прежде на уровне диалога — осознанного автором или нет, на этом не стоит особо подчеркивать, так как, по Р. Бартом, не автором пишет языком, а язык автором — с континуумом смыслов отечественной поэтической традиции. Память стиля, память ритма, память жанра говорят в Вольвачевым образотворенни к реципиенту — человека культуры, если не профессионального филолога, то по крайней мере читателя, который знаком с основным корпусом текстов украинской литературы — без подобного «книжного знания» круглосуточно " Юго-Востока «действительно может ограничиться только на уровень» тачанки "(интерпретация ее символичности является делом не таким уж и легким, как кому) не поднявшись в регистры полифонической взаимодействия с дискурсами Семенко, Филипповича, Бажана, Хвылевого, Драй-Хмары ... . "И поплывет над наиженим неделей // Мечта куда в нездешний недели.// И защемит в воздухе Парижем, // Киев запахнет сквозь синие огни ", — в подобной медитативно-образной нарации, например, зоркий глаз (Боже упаси, это вовсе не намек на бывший КГБ или ныне сущую СБУ — О. Ф. ) заметит и отголоски виталистический «тоски по далью», и плужникивську антитезу структурировано-унитарного тропу, и — в плоскости общепринятого потрактовування интертекстуальности — перекличка с «Синей далью» Рыльского: "Ты выпил самогона из кружки! // У бочки в грязи спишь, // А там где-то — голуби, мансарды, // Поэты, солнце и Париж! " Кстати, сопоставляя Вольвача именно с создателем «Чумаков», следует иметь в виду, что у лирического героя Рыльского множество масок (отшельник, затворник, чувственный любовник, эпикуреец), в то время, как рассказчик «обочине» чрезвычайно цельный, тотальный, иначе говоря, лирический герой Павла Вольвача — сам Павел Вольвач. Все три опубликованы на сегодня его поэтические сборники — это по сути автобиографические книги, материал на которые он находит в собственном опыте — бытовом и экзистенциальном (в «молчаливых» 70-х попытку эстетизировать личностно-эмпирическое «здесь — и — теперь — пребывание» реализовывал в цикле «Обманчивый оркестр. Конфигурации» Н. Воробьев, практикуя там хронологическую точность даже в глаз календарного толка).