А. суслов — украинский театральный деятель

А. Суслов — украинский театральный деятель Украинский сценическое искусство на рубеже XIX-ХХ веков, развивалось в тогдашней Российской империи в условиях запрета стационарного театра по многочисленным гастролирующих театральных труппах, опиралось на художественные принципы сложившейся в 80-е гг. практической школы М. Кропивницкого — М. Старицкого. В ведущих театральных коллективов принадлежали и трупы украинского актера, режиссера, антрепренера Онисима Зиновьевич Суслова (настоящая фамилия — Резников: 1857—1929), многолетняя плодотворная работа которого на ниве украинского театра представила лучшие достижения национального сценического искусства того времени . Свою актерскую деятельность на украинском профессиональной сцене А. Суслов начал в конце 1888 в новосформированной труппе М. Кропивницкого. Сам "отец украинского театра», как некоторые называли тогда Кропивницкого, был убежден, что уже на протяжении нескольких месяцев он вимуштруе начинающего на роли «героев-любовников». Уже 1889 в прессе А. Суслова относили к основным силам мужского состава труппы.
New-Immigration-Law.com

В собственных трупах репертуар А. Суслова отмечался ризноплановистю в разножанровых спектаклях, что свидетельствовало его яркое природное дарование и высокий актерский профессионализм. «Он и герой, любовник, и драматический резонер, и первый комик». Анализируя секреты успеха актера, рецензенты обращали внимание на тщательную разработку ним сценических образов, филигранную обробленисть деталей, оригинальность трактовки. «Даровитый артист стремится к правдивости изображения, проявляет вдумчивость, дает живых, индивидуально обрисованных людей и далек от всякой утрировки». В комедиях игра актера отмечалась отсутствием шаржа и грубых подчеркиваний, героические роли окрашивались чертами монументальности, ролям трагедийного звучания были присущи глубина психологической разработки и сильные, яркие чувства. унаследованную от учителя школу актерского мастерства, режиссуры и организационных основ управления коллективом А. Суслов воплощал в своих труппах, которыми он руководил в 1894—1909 гг. Как организатор театрального дела А. Суслов начал свою деятельность в конце 1894, когда из ядра труппы Г. Деркача образовал общество, к руководству которым привлек и А. Суходольского. А. Суслов был распорядителем, А. Суходольский — режиссером, Зарницкая — ведущей актрисой. Основу труппы составили, помимо уже названных, такие ученики М. Кропивницкого и Старицкого, как Н. Чарновська, А. Шатковский, А. Запорожец, Л. Круглякова, Г. Коханенко. Периодически в состав труппы входили Г. Затиркевич-Карпинская, Л. Линицкая, Е. Боярская, Л. Манько, актер русской драмы и оперы М. Северский, оперный певец А. Арцимович, певица из труппы Саксаганского и Карпенко-Карого Ю. Росина. В труппе поддерживалась высокая творческая дисциплина. Каждое представление готовилась тщательно, и современники удивлялись слаженности всех компонентов и ансамблевости спектаклей. В каждом изображаемому персонажи публика видела тип. В работе над спектаклем не было мелочей: костюмы, художественное оформление способствовали восстановлению общей атмосферы. "Декорации создавались по указанию режиссера квалифицированными художниками. Реквизит и костюмы изготавливались по музейным образцам. Постановки исторических пьес консультировал известный историк Д. Яворницкий ". Как и другие ведущие деятели украинского театра, А. Суслов пытался в репертуарной политике опираться на лучшие образцы национальной драматургии, однако жесткие цензурные притеснения заставляли прибегать к низкопробной драматургии ради финансовой поддержки дела. За четыре года существования труппы были осуществлены следующие постановки, как «Наталка Полтавка» Котляревского, «Запорожец за Дунаем» С. Гулака-Артемовского, «Черноморце» Старицкого — М. Лысенко, "Ой не ходи, Григорий, и на вечерницы «,» Цыганка Аза «,» Сорочинская ярмарка «,» Судьба «М. Старицкого,» Невольник «М. Кропивницкого,» Бурлак «,» Служанка «,» Мартин Боруля «Карпенко-Карого,» Лимеривна "Панаса Мирного, «Борцы за мечты» И. Тогобочного, «Царицыне башмачки» Г. Ашкаренко, «Майская ночь» А. Шатковского (две последние — по Н. Гоголю) и др. Своим многолетним успехом труппа обязана как администраторской способностям А. Суслова, так и присутствия в труппе ведущей актрисы, жены антрепренера и его многолетней партнерши Е. Зарницкой, яркий и разнообразный талант которой поражал представителей разных слоев общества. С 1894 по 1898 трупа объездила множество больших и маленьких городов Российской империи — Батум, Тифлис, Москву, Тверь, Орел, Елецкого, Тулу, Тамбов, Саратов, Царицын, Киев, Воронеж, Астрахань, Петровск, Ашхабад, Баку, Екатеринослав и др. Весной 1895 трупа А. Суслова и А. Суходольского приехала на гастроли в Тифлис. Ее репертуар был жанрово разнообразен: драмы, комедии, оперетты, вечера сцен из отдельных пьес. Более семидесяти дней пробыла трупа в Тифлисе и выставила за это время «69 спектаклей, на которых иногда ставился по две или три пьесы». В газете «Иверия» было помещена статья, автор которой считал, что эта труппа «ничем не уступает другим прославленными украинскими трупами — Кропивницкого и Старицкого». «Лучшей школы для повышения своей сценического мастерства не найти, — писал известный грузинский актер и театральный деятель Котэ Месхи о спектаклях труппы, — нашей школой является игра талантливых мастеров сцены». Летом 1896 в Воронеже трупа А. Суслова и А. Суходольского в течение месяца давала представления одновременно с труппой Садовского с премьерша М. Заньковецкой. И письма Зарницкой к родным из Воронежа, и отзывы в прессе свидетельствуют, что присутствие в городе такого сильного конкурента помешала успеху труппы А. Суслова и А. Суходольского. В Воронеже труппа показала спектакля «Цыганка Аза», «Ой не ходи, Григорий ...», «Судьба» М. Старицкого, «Две семьи» М. Кропивницкого, «Вечорныци» П. Нищинского, «Месть, или Потерянная судьба» А. Суходольского, «Несчастная любовь» Л. Манька, «Корневильськи колокола» Р. Планкетта и др. Отмечая, что у певцов трупы сильные и чистые голоса, а прекрасно поставленные хоры в полной мере передают всю прелесть народной мелодии, критиков удивлял уровень постановочной части — тщательная разработка мелких сценок и редкий ансамбль. «Смотря на эту малороссийскую труппу, невольно вспоминаешь первую труппу М. Л. Кропивницкого, точно она возродилась вновь, только немного моложе ее». Осенью этого же года труппа с триумфом выступала на Кавказе. В Тифлисе труппу встретили как старых знакомых, с шумом и овациями. После окончания бенефисной представления Зарницкой, «Талан» М. Старицкого, в которой актриса исполняла роль Марии Лучицкой, «поднялся занавес, и зал вздрогнул от аплодисментов:» По одну сторону стояли украинские артисты — во главе с Сусловым и Суходольск, по другую сторону были известные артисты грузинской сцены — Васо Абашидзе, Котэ Месхи, Валериан гунны, Котэ Кипиани, актрисы Баба Авалишвили, Мако Сапарова-Абашидзе, Нато Габуния-Цагарели и другие ". «Первый жрец храма грузинского искусства», как тогда величали Васо Абашидзе, от имени грузинских актеров Обратился к Зарницкой с взволнованноо речью. Все вокруг были потрясены, Понимая значение этого торжественного момента, — столпы грузинской театральной культуры горячо приветствовалы посланников украинского народа ".